從故宮博物院的“千里江山圖”文具常年熱銷，到河南博物院的考古盲盒引爆年輕消費市場，文創產品已跳出景區紀念品的范疇，深度融入日常生活，成為大眾消費的新寵。國家文物局報告顯示，2024年全國博物館文創產品銷售收入達34.28億元，同比增長63.7%。作為文化傳承與經濟發展的重要連接點，文創產業不僅是展現文化自信的鮮活載體，更顯示出驅動相關產業轉型升級、實現高質量發展的潛力。

我國文創產業呈現出創意驅動、跨界融合、生態賦能的鮮明特征。在產品創新層面，實現了從文物復刻到創意轉化的跨越，不再是簡單復制文物圖案，而是通過創造性轉化讓傳統文化適配現代生活，如將非遺蘇繡融入家居裝飾、把古建榫卯結構轉化為文具設計，兼具文化內涵與實用價值。在產業形態層面，“文創+”跨界融合已成主流范式，“文創+科技”催生故宮博物院的“數字故宮”，其中VR技術讓養心殿復原突破時空限制，實現了沉浸式體驗；“文創+旅游”推動麗江、烏鎮等地打造場景化消費，讓游客在非遺體驗中完成消費轉化；“文創+制造業”帶動傳統輕工業企業升級，形成從設計到生產的完整產業鏈。

與國際文創產業相比，我國文創產業憑借文化底蘊與創新模式形成獨特優勢。日本文創以動漫IP為核心，雖然其產業鏈成熟，但文化內核相對單一，受眾較為局限。美國迪士尼則以影視內容驅動，通過IP授權覆蓋主題公園、消費品等領域，但文化表達偏重于商業敘事，且傳統底蘊不足。而我國文創產業則構建起一個以傳統文化為根基，以參與體驗為路徑，實現全民共享的獨特生態。例如，四川三星堆博物館推出的文物修復盲盒，通過模擬考古發掘與文物修復流程，讓用戶感受歷史厚重感。又如，敦煌“數字供養人計劃”借助互聯網讓公眾參與敦煌壁畫的保護工作，形成了情感共鳴，實現文化遺產的數字化傳承。這種以現代場景和互動體驗來活化傳統文化的模式，實現了文化價值、情感價值與經濟價值的統一，具有很強的差異性優勢。

也要看到，在文創產業發展過程中，目前還存在一些問題。有的產品同質化現象嚴重，文創產業鏈上下游耦合不足，上游創意和市場存在脫節的情況，下游生產與銷售模式不夠靈活，導致產品難以和消費需求匹配，創新成果未能得到有效轉化。未來，要在宏觀政策、中觀產業與微觀企業三方面精準施策。

宏觀層面，完善頂層設計與政策支持體系。制定產業專項規劃，明確目標、領域與布局，防范同質化競爭。優化財稅支持，設立創新基金，對IP轉化與產業鏈協同項目給予補貼與融資扶持。加強知識產權保護，嚴厲打擊侵權，營造公平市場環境。

產業層面，推動產業鏈協同與產業集群建設。貫通產業鏈條，依托龍頭企業帶動上下游協同，并通過對接平臺促進資源精準匹配。積極拓展“文創+”融合業態，以開辟產業新增長空間。引導資源向特色產業集群集聚，實現集約發展，并建立行業標準與綜合評價體系，引領文創產業邁向高質量軌道。

企業層面，強化企業創新能力和市場適配性。通過組建專業團隊，聯合高校、非遺代表性傳承人深入挖掘文化IP內涵，結合現代審美創新，打造差異化產品。建立市場調研機制，依托數據分析精準定位客群，實現以需定產。此外，還要加大技術投入，運用數字手段開發沉浸式、互動式文創，優化體驗感，提高生產效率。（本文來源：經濟日報 作者：常紹舜 路 順）