兩年前，阿里影業的一位高層總結出了一套“購票心理學”，大意是中國編劇以后都要靠IP和流量明星來賞飯了，內容不如概念重要。“IP、流量明星、概念，如果這三個條件一條都不具備，你肯定是顆粒不收。”

　　2017年，有多少嚴格按照這套“購票心理學”制作的電影、電視劇乃至綜藝節目淪為的“炮灰”？《三生三世十里桃花》用足了這三個概念，鋪天蓋地的宣傳下取得5.3億元票房也不如預期，部分粉絲的鎖場行為引發影城反感，成為笑談。

　　此外，基于IP的《鮫珠傳》以及綜藝IP的衍生品《歡樂喜劇人》《這就是命》《“吃吃”的愛》全部表現不佳。

　　同時，《孤芳不自賞》《秦時明月麗人心》等連續劇播出后的市場效果、口碑大都不盡如人意。比拼視覺特效、玩新奇概念的《長城》《爵跡》亦爭議不斷。

　　當影視資本市場盲目追逐關注度、數據和流量時，真正的核心內容反而被人忽視。博納影業董事長于冬曾對媒體表示，好萊塢的一部分制片人，被資本所綁架，把作品決定權交給投資者，所以他們不停地拍續作、拍超級大片，“把‘投資安全’擺在首位，這是真正的危險。”于冬所說的，又豈止發生在好萊塢呢？

　　如今，觀眾沒那么好“糊弄”了，僅以“大制作”、炫技、炒作噱頭，絕對是對觀眾審美的誤判、鑒賞水準的低估。內容本身品質過硬，才能吸引大眾目光。于是，“良心”二字一度成為各大電影劇集或節目宣傳的熱詞，諸如“良心”演技、“良心”制作……其實，“良心”二字只是做人的本分，也應該是內容本身的“標配”。

　　再來看2018年的影視風向，《2017騰訊娛樂白皮書》指出，“IP+明星”的時代已經過去，“內容+演技”才是今后的主導。

　　“不少流量是華而不實的，與其直面，不如我們先埋頭做自己認為有意義的好作品。把好作品給觀眾看，觀眾自然會有一個考量。”最近正在熱播的電視劇《生逢燦爛的日子》編劇、主演果靖霖說。當大眾審美轉向，或許影視資本市場的“唯流量”論的做法將逐步扭轉。

　　可資佐證的是，一批無IP、無流量明星、無概念的“三無”紀錄片或者具有紀錄片氣質的影視作品在過去一年多次成為“黑馬”，包括紀錄片《二十二》和電影《岡仁波齊》《七十七》都收獲了不俗的票房成績。騰訊視頻商業化總經理王瑩指出，隨著年輕群體對紀實內容愈發青睞，紀實內容將成為下一個內容藍海。

　　龐大復雜的影視工業體系中，那些傳得開、留得住、叫得響的作品，其核心靈魂永遠是故事、情感和思想。在喧囂的影視產業市場，不斷翻新的概念炒作之下，人們已經形成一種視覺疲勞，觀眾更加看重內容本身的品質。觀眾審美升級的同時，影視內容產業制作也應跟上升級的步伐，滿足觀眾需求，讓故事回歸創作本身，不被市場和資本裹挾。真正配得上“良心”二字的作品，才有可能依靠內容殺出競爭重圍。