原標題：解碼北京17億元演出票房勢能

　　北京市文化局、北京演出行業協會1月8日發布的數據顯示，2017年北京市演出票房達17.17億元，觀眾人數比上年增加了4.4萬人次，總數達1075.8萬人次，均達到近年來最高水平。在這些數據背后，北京市演出市場也涌現出新的發展特點。戲曲演出借直播擴大受眾面；“場團合一”促舞蹈類演出場次大漲；豐富的展演活動為劇場運營注入新活力。這些特點不僅是吸引觀眾的砝碼，也是北京市演出市場票房的有力支撐。

　　戲曲搭上直播快車

　　傳統戲劇藝術已不再是冷門演出項目。數據顯示，2017年傳統戲曲演出2164場，比上年增長了8.3%。演出數量的上升，一方面是由于北京市文化局和戲曲文藝院團積極推動落實《關于支持戲曲傳承發展的實施意見》，另一方面則是因為傳統戲曲積極與現代媒體融合發展，通過“直播+戲曲”的模式，讓更多年輕人接觸、了解和喜歡戲曲，引導觀眾進入劇場現場欣賞。

　　2017年5月，陌陌直播推出京劇、昆曲直播專場，國家一級演員、北方昆曲劇院邵天帥和梅派傳人、北京京劇院青年演員白金齊亮相。在接近兩個小時的直播中，邵天帥和白金分別表演了《牡丹亭》、《長生殿》、《貴妃醉酒》等經典昆曲、京劇曲目，并普及了關于戲曲妝容、服飾等基礎知識，展示了“唱念做打”戲曲基本功，當晚共有來自天南海北的140萬人次觀眾觀看了這場直播。

　　與此同時，北京京劇院的青年演員譚正巖也借助直播，讓更多的觀眾關注國粹，關注京劇演員這個群體。但直播并非年輕人的專利，尚小云的嫡孫女、年近七旬的京劇表演藝術家尚慧敏也加入了直播的行列，在排練時還會與網友進行互動。

　　業內人士指出，戲曲藝術單純靠老輩們在戲園子演戲、靠戲迷口碑傳播已經完全不能滿足國粹發展的需求。由于古老戲曲藝術仍舊散發著獨有的魅力，越來越多的傳播手段為戲曲藝術與戲迷甚至市場之間牽線搭橋。特別是在京劇觀眾日益老齡化的背景之下，更需要新的傳播手段去推動這項古老的藝術迸發新的生命，而年輕人聚集地直播平臺，也成為曲藝國粹交流、傳承的新舞臺。通過線上交流擴大受眾面，傳統戲曲的線下演出需求量自然隨之上升。

　　舞蹈演出受熱捧

　　舞蹈類演出在2017年交出了一份亮眼的成績。2017年，北京舞蹈類演出場次為428場，比上年上漲31.3%，票房收入達7731萬元，比上年增長42.1%。多個劇場加大舞蹈市場開拓力度，國家大劇院、北展劇場等劇場也積極舉辦舞蹈演出，引進立陶宛國家歌劇院芭蕾舞團、俄羅斯國家芭蕾舞團等眾多國外知名團體，演出場次均大幅增長。

　　運營機制的深化也讓舞蹈類演出能夠更好地走向市場。僅以天橋劇場為例，此前天橋劇場雖然由中央芭蕾舞團管理，但還是“單打獨斗”的態勢，為了謀求長遠發展，天橋劇場將藝術生產和演出經營、劇場運營捆綁在一起，借助 “場團合一”打通了演出產業上游和下游的連通渠道，有利于劇目、劇團、劇場的品牌打造。2017年，天橋劇場舞蹈演出場次達70場，增長幅度達45.8%，成為北京舞蹈演出場次最多的劇場。

　　數量增長的同時，舞蹈演出的題材也越發多樣化。古典芭蕾舞《舞姬》以恢弘磅礴的場面氛圍和曼妙婀娜的芭蕾舞姿詮釋了一段唯美的愛情故事；吳曉波舞蹈劇場作品《X》以身體為媒介，為人們揭示個人與世界、他人以及自我的關系；大型民族舞劇《絲路長城》用足尖詮釋京劇經典；舞·樂《十二生肖》則從舞蹈的視角解讀民俗經典。

　　在演出行業評論人周平看來，相較于話劇、歌劇，舞蹈藝術更為抽象，雖然肢體表現極具美學張力，但是所表達的思想內涵卻需要更深層次的解讀，因此舞蹈演出想要擴大影響力，還需要在藝術普及上下功夫，在演出活動之外，舞蹈院團也可以舉辦公益講座、舞蹈體驗坊等特色活動，通過講解與親身體驗，挖掘市場中的消費潛力。

　　劇目展演帶活劇場

　　作為演出的載體，劇場運營活躍度與行業發展息息相關。數據顯示，大中型場館演出票房對北京演出市場貢獻最高，收獲7.72億元，占總票房的45%。各大中型劇場積極舉辦戲劇節、演出季等活動，擴大劇場影響，逐步成為了行業品牌。

　　今年恰逢中國話劇誕辰110周年，北京市劇院運營服務平臺推出了“紀念中國話劇110周年演出季”，聯合中國話劇協會、東城區人民政府推出了“紀念中國話劇誕生110周年暨戲劇東城10周年”系列文化活動，國家話劇院舉辦了紀念中國話劇誕生110周年展演等活動均落地各類劇場，而國家大劇院舉辦的“國家大劇院歌劇節”、“國際戲劇季”,北京喜劇院的“喜劇藝術節”等劇目展演，也匯集眾多國內外好戲吸引觀眾。

　　與此同時，小劇場則成為活躍北京演出市場的重要板塊，全年演出場次達8199場，占演出總場次的33.4%。年演出場次超過200場的小劇場高達18家，包括繁星戲劇村壹劇場、雷劇場等；年演出場次超100場的小劇場數量達31家，占小劇場總數的五成。

　　通過開展基層公益性演出活動，豐富了基層群眾文化生活，提高了藝術欣賞水平，在培育了文化消費習慣的同時，郊區劇場利用率也得到提升。順義區影劇院共演出197場，比上年增長了47%；大興劇院積極引進北京京劇院、中國木偶藝術劇院、開心麻花等知名院團演出，讓居民在家門口欣賞高水平藝術，帶動票房收入增長；平谷影劇院開拓思路，通過會員制、惠民演出等多種方式培育市場，平均上座率超過80%。

　　大型體育館向來是不少演唱會的標配，但事實上，劇場正逐漸成為演唱會的又一聚集地。在2017年舉辦的282場演唱會中，專業劇場演出數量多達200場，為音樂人從小型Livehouse到大型體育場館演唱提供了中間過渡平臺，更好地促進了演唱會市場發展。但周平指出，劇場經營多樣化的同時也要注重提升服務質量等軟實力，才能在市場中凸顯差異化競爭優勢。