原標題：上海文創，怎樣領跑新賽道

　　從起點、滬江到喜馬拉雅、一條，上海文創借力互聯網，涌現出一批具有影響力、美譽度和市場占有率的創業創新品牌。但是，一段時間以來，隨著投機資本退場，文創產業如何繼續發力?

　　日前，2018全球創業周中國站在上海舉行，“如何走出文化創業新路”成為創業者和投資人熱議的話題。在新的賽道上，“文創+資本”如何抱團取暖？申城幾家中小型文創企業給出了自己的“御寒”之策。

　　空間

　　瞅著公司門口的“艾米”和“咕嚕”，左袋文化傳播有限公司項目總監鄭因時感覺越來越有點“不順眼”。

　　這兩個可愛的玩偶，是動畫片《艾米咕嚕》的主人公。艾米是一個富有探險精神和創造力的5歲女孩，和爸爸媽媽一起住在魔法森林；咕嚕是一個“圓滾滾的怪物”，像大哥哥一樣陪在艾米的身邊。

　　憑借這部動畫片，左袋文化一舉拿下2014年戛納電視節大獎，并收獲了一大把來自世界各地的商業訂單。2015年，“艾米”和“咕嚕”榮獲中國十大卡通形象金獎，還入選國家動漫品牌建設和保護計劃。

　　如此“德藝雙馨”的吉祥物，怎么突然不受待見？原來，隨著國內外業務的快速拓展，左袋文化的員工已超過110人。不大的兩個樓面，2000平方米出頭，把會議室改成寫字臺后，還是顯得擁擠。于是，吉祥物不幸成了攔路虎。

　　秋日的泰晤士小鎮，紅楓染透，飄零墜落。左袋文化的辦公地點，“隱藏”在泰晤士小鎮居委會的樓上。連日來，往來此地的政府官員比以往多了不少。

　　“知道情況后，松江的宣傳部門、團委和永豐街道、方松街道等，都在積極幫我們挑選新的落腳點。”鄭因時告訴記者，新的辦公場地，第一肯定是面積要大，希望能在3000平方米到4000平方米左右；第二要看周邊的生活配套，不能太沒人氣；第三要看附近有沒有其他的影視機構，最好能形成較為成熟的產業協同。

　　記者了解到，同濟大學經濟與管理學院團隊曾對申城128家文創企業進行調研，結果發現文創園區“筑巢引鳳”的關鍵不在于“地段好、交通便利”，而更看重是否“更軟”、是否“更閑”。

　　所謂“更軟”，強調的是運營方需積極采取各種措施以提升園區的軟件水平，如積極營造創意氛圍、爭取政策支持等；所謂“更閑”，說的是園區內部除辦公場所外，還要一定數量的、符合實際需求的商務和休閑類公共空間。

　　按照上海“文創50條”的規劃，松江區正在進一步建設完善四大影視基地的功能配套，包括以江南水鄉風貌為特色的勝強影視基地、以老上海風情為特色的車墩影視基地以及鹽倉影視基地、圖工水下攝影基地。

　　近3個月里，左袋文化的管理層已應邀去看了四五個點。最終選址何處，即將“水落石出”。

　　人才

　　蝙蝠俠、超人、鋼鐵俠、雷神、奇異博士有什么共同點？背后有一個共同的繪制者——馬來西亞籍漫畫家陳永發。

　　兩年前，這位和美國DC、漫威等巨頭有16年合作經歷的主筆，成為左袋文化的漫畫總監。在上海，他參與了《十萬個冷笑話》大電影、《煎餅俠》等國產影視作品的設計制作，并傾力創作長篇連載漫畫《神明》。

　　除了陳永發，左袋文化還有很多“大咖”。公司創始人在英國倫敦圣馬丁大學、布萊頓大學動畫及設計等專業進行過系統深造；導演團隊方面，有法國動畫公司前駐亞洲區總導演繆磊、來自寶島臺灣的資深動畫導演唐郎……

　　“中西合璧”的團隊，讓這家上海本土文創企業變得更加大氣、更加精致。為符合世界各國不同的審核要求，《艾米咕嚕》在內容上作了許多不為人知的改良。比如，一些不利于兒童成長的危險元素、宗教禁忌，都被一個個挑出。

　　作為一部“中國創造”的動畫片，《艾米咕嚕》在弘揚中華傳統文化上也是煞費苦心。比如，將孔明燈等中國傳統元素融入情節中，但不點明這是中國的文化。可看到孔明燈的人，基本上都能聯想到中國，都會對中國歷史文化產生親近感。

　　“另外一部爆款作品是《超迷你戰士》，主要針對7歲到9歲的觀眾。今年6月份上映至今，網絡點擊量已經超過5億。”鄭因時介紹，下一步，左袋文化將在東南亞城市開設分公司，雇傭更多的一流動漫人才在境外直接制作產品。

　　這樣的安排，既是一個大手筆，卻也是一個無奈之舉。

　　據了解，左袋文化的海外主筆當中，不少只有初中、高中學歷。他們天賦很高，又勤于練筆，畫得特別好。但是，由于現在中國對引進人才的學歷要求較高，這些人尚無法來上海總部工作。為此，公司不得不在海外專設工作基地。

　　鄭因時希望，政府部門在引進人才的審核、界定中，可以多一些加分標準，多看作品而不是文憑。

　　政策

　　傍晚六時，冷風夾雜細雨。在化妝品公司工作的杜先生，跟往常一樣來到健身房鍛煉。

　　這個健身房，不在商場頂樓，不在小區里面，而位于田林路的北側。遠遠看去，亮橙色的自助式智能健身艙，很是吸引眼球。近20平方米的空間里“五臟俱全”，有2臺跑步機、一臺劃船機、一臺臥推機；啞鈴架子上還放有大小、重量不等的8個啞鈴，可以滿足健身者的基本需求。

　　“我一周來三次，每次鍛煉一小時或一個半小時。”杜先生告訴記者，在“公園盒子”里運動，人少安靜，也沒有私教“騷擾”，適合有一定健身基礎和常識的人。

　　不過，并不是人人都喜歡這個“盒子”。一開始，在跟物業或業主談判的時候，不時會吃到閉門羹，理由通常是“不太懂、不敢引進”。好不容易找到落腳地，新的麻煩又來了：跳廣場舞的人會憤怒地投訴“擠占公共空間”，城管人員會來貼違建罰單……

　　如何兼顧“創新”與“規則”？“公園盒子”想到的辦法是，積極尋求文體、住建、綠化部門和相關街道、園區的支持。同時，承諾給出免費使用時間段，如每天早上8時至中午12時。

　　這樣的情況，其實本不應該成為“兩難”的抉擇。在上海，市政府今年頒布規定，明確鼓勵社會力量建設和運營大眾健身設施，以彌補城市公共體育設施的缺口。

　　近日發布的《2017年上海市全民健身發展報告》披露，在19歲至39歲的市民中，經常參加體育鍛煉的人口比例逐年下降。其中，19歲至29歲年齡段的參與率不足1/4。

　　除了人為主觀因素外，一個重要的制約因素是“缺乏可以滿足全天候鍛煉需求的室內健身場地”。由此，推廣“共享社區公共運動場”模式，成為一個重要的改進路徑。這為“公園盒子”等眾多文體新軍的大展身手，提供了廣闊空間。

　　目前，“公園盒子”已在上海投放50臺智能健身艙，遍布徐匯、普陀、寶山、浦東等多個城區，用戶量超過20萬，活躍用戶的運動頻次平均為每月6.44次。而傳統健身房用戶的健身次數平均為每月2次。

　　“自助式智能健身艙與傳統健身房的區別在于，我們改變了成本結構和用戶體驗。”“公園盒子”創始人兼CEO黃曉蕾介紹，中國辦過健身卡的人數大致為1000萬人，“公園盒子”不是來打這個存量市場的主意，而是希望通過“零售+智能”的創新結合，讓健身設施的分布密度做到和便利店一樣，以足夠近的距離、人人負擔得起的價格，打造“5分鐘健身圈”。

　　資本

　　文創項目和金融資本又是怎樣的關系呢？

　　鄭因時有一個形象的說法：不是兒子找爸爸，而是男女找戀人，最后發展為伴侶。有了金融資本這個“賢內助”，創業者才能心無旁騖地在外打拼，才能把心思放在打磨產品、提高用戶體驗上。

　　“2012年年底，左袋文化開始有了《艾米咕嚕》的故事概念。然后，一直做到2017年才正式上線。”鄭因時指出，這樣的時間成本，對投資方是一大考驗，需要把眼光放得很遠很遠才行，而且要有對內容端的信任。

　　從宏觀數據來看，伴隨人工智能等科創項目躍居“風口”，輕資產的文創行業今年開始面臨更多的“募資難”考驗。

　　“我看到各種口徑的數據，有說融資金額下滑到五六成的，有的統計是說下滑了七成。”合鯨資本創始合伙人霍中彥認為，文創企業要“危中見機”。圍繞“吃住行、游購娛”以及文教領域中知識付費向精品內容的升級，一批文創產品有望脫穎而出、逆勢生長。

　　“我們涉足的文體賽道，得到了資本的青睞、市場的認可。這是最幸福的地方。”黃曉蕾介紹，“公園盒子”目前已經順利地拿到四輪融資，第一輪是個人投資，第二輪是熊貓資本，第三輪是合鯨資本，最近又收到了華住酒店集團的戰略投資。

　　扎根上海的文體產品得到風投追逐，遠在西北的文娛企業也想近距離分一杯羹。自由時光影院管理有限公司聯合創始人、蒙古族大漢朝勒門，決定明年春節前把公司總部的注冊地由霍爾果斯改到上海。

　　自由時光是一家領先的影院托管運營機構，積極探索依托影院場景開展新零售和會員店業態。目前，在全國多個城市管理了70家影院，年利潤逾千萬元，其中非票收入占比25%。

　　“上海的經商環境和政策的穩定性，比很多地方都強。同時，幾位投資人都在上海，他們不僅給予資金支持，而且在未來架構規劃、爭取政策優惠和人脈對接上也是不遺余力。”朝勒門感慨，專業的資本力量要做的就是“幫忙不添亂”。

　　“文創企業持續發展，歸根結底還是要善于創新。”霍中彥提出，創新可分為三類：第一類叫技術創新，第二類叫運營技術，第三類叫創意技術，如開心麻花能夠穩定輸出優質內容，就是一種創意技術。它不是靠一個突然冒出的點子，而是掌握了技術和方法論，從而能反復實現成功。在新的賽道上，上海文創要成為“領跑者”，離不開政策的扶持、資本的協助，更離不開創新的激勵。

　　對話

　　邪門武功或速成 名門正派更持久

　　——訪合鯨資本創始合伙人熊三木

　　初見熊三木，是在淮海中路上的一幢“網紅”洋樓里。不大的會客廳，書架頂天立地，圖書鋪滿墻壁。傍晚時分，夕陽漸漸沒入遠端，卻仍然明亮了整個房間。

　　涉足風投以來，熊三木堅持做一個“農夫”，而不是“獵戶”。前者耕種，后者圍獵；前者造糧，后者分肉；前者從熱愛出發，后者卻舍命追逐“風口”。

　　“看過各種項目，越發篤定一個道理：邪門武功或許速成，名門正派卻會更加持久。”熊三木說，雖然“低垂的果實”基本摘完了，但只要找準賽道、踏實耕種，就一定會守至深秋、度過凜冬。

　　“海派創業”低調務實

　　記者：合鯨資本投資的50多個項目中，如喜馬拉雅、cctalk等明星產品都創設于上海。它們有什么成長秘訣？

　　熊三木：過去幾年，合鯨資本積極參與了上海主要文化產業創業創新項目的投資。其中，喜馬拉雅這個項目頗具上海特色：低調、務實，但創新不斷。

　　從投資人的角度來看，喜馬拉雅的創始人擁有非常強的創業人格，低調卻對自己特別狠，進化能力很強。這促使喜馬拉雅完成了從音頻平臺到知識付費平臺，乃至出版教育平臺的躍遷。

　　記者：網絡上有人提出，上海的文創熱度尤其是互聯網創業氛圍不夠濃烈。

　　熊三木：我的體會是，上海的營商環境、文創環境還是不錯的，比較市場化，比較公平，不會有什么人來折騰你，對新鮮事物也能盡量做到保護。

　　近年來，國內很多互聯網文創品牌，如閱文、滬江等，都是在上海誕生、壯大的。它們“說得不多”，卻往往能交出令人刮目相看的成績單；在商業成功的同時，大多有著低調務實、尊重常識、注重規則和持續發展的特點。這個概念和模式，不同于刷單造假、抄襲侵權、低俗色情、流血燒錢式的所謂“創業奇跡”，我們更愿意稱其為“海派創業”。

　　這個“海派”不僅是上海的“海”，而且是“海納百川”的海，是面對合規時代、商業理性時代和社會責任時代的必然選擇。由此，“海派創業”不只屬于上海，而是所有創業者共同的財富。

　　五條賽道對應三大需求

　　記者：受到資本市場動蕩的影響，一些文化影視產業似乎正在告別黃金發展期。面對這一態勢，“海派創業”需要作出怎樣的調整？

　　熊三木：伴隨“文創50條”的頒布實施，上海文創產業的發展空間將變得更加廣闊。從這個意義上說，資本市場的嚴冬，恰恰是“海派創業”積極作為的時刻。

　　我們知道，文創上可追溯至科技，下則滲透衣食住行；不僅是打響“上海文化”品牌的一道“主菜”，而且是其他產業、品牌的“鹽和味精”。在經濟新常態下，文創產業提供了五條“避險賽道”，即文娛、文教、文創、文體和文旅。

　　這五條賽道如果橫著切一刀，基礎層就是軟硬件創新，包括VR、AR、手機等硬件。往上就是平臺層和內容層，包括文娛向的影視劇、游戲動漫、現場演出等，知識向的培訓、教育、媒體等，以及消費向的升級。它們對應了快樂、健康、富足這三大需求，需要引起更多的重視。

　　記者：在政策層面，還可以怎樣做得更好？

　　熊三木：我們投資過一個項目叫樊登讀書會，創業者是陜西人，但公司注冊在上海。沒有做大前，連工商科長都沒見過；但到別的城市去，當地市委書記表示，“樊登”搬過來的話，直接給6000萬元現金。當然，“樊登”其實是搬不過去的。雖然運營成本高一些，但人們還是愿意待在上海，因為它的收益、影響“高出一籌”。

　　總的來看，文創這件事主要由市場來推動，但也需要得到政府的進一步支持。例如，是不是可以在稅收、工商、金融等方面給草根創業者、民間投資者更多的優惠、關心和支持？

　　投資人是陪練和保姆

　　記者：“合鯨”這個名字是“合在一起成精”的意思么？

　　熊三木：這個名字真正想表達的是，依靠聰明的創業者，成為一條永抗風浪的“巨鯨”。

　　互聯網的快速發展，不僅壓縮了時間，而且加速了歷史。曾經的“三年一代人”，變成了“一年仿若三生三世”，事事不確定卻又處處激動人心。

　　處在這一偉大的時代，鯨的含義其實并非重量，而是速度。一頭初生的藍鯨，喝一晝夜的奶水可以增長一百公斤，半年后體重增加到四倍，長度可以翻一番……速度，才是鯨的本質，也是互聯網的關鍵。

　　記者：你曾經是媒體人，這個經歷對創業和投資有什么幫助？

　　熊三木：媒體的經歷，培養了一種“編輯人格”：我可能沒辦法在新聞現場，但永遠是記者穩固的大后方。產業投資有點像采編互動，都要研究人、琢磨人、理解人和幫助人。

　　一開始，投資人要在無數奇怪的、迷人的、難以理解的動物中尋覓可能的獨角獸；然后，還得在保姆、陪練、說客、心理按摩師之間來回轉換；可最后，所有的堅守和付出，未必都能換回盛宴。所以，我們更愿意尋找“傻而簡單的聰明人”。只有這樣，才不枉一路同行。

　　當然，熱忱之余，也要特別注意界線，切忌越俎代庖。創業公司的決策權，只屬于創業人；投資人是陪練、是保姆，要肝膽相照，但不能一味地刷存在感。