原標題：六天票房初報57.9億元，刷新2018年紀錄；比市場擴容更受業界關注的是創作提質 不一樣的“開門紅”凸顯中國電影結構性變化

　　依靠大年初一收獲的14.33億元票房，己亥年六天的電影總票房初報57.9億元，超過2018年的57.38億元。

　　毫無疑問，中國電影又一次在中國新年贏得了開門紅。春節假期落幕時，承載中國人科幻理想的《流浪地球》已收獲了20億元票房；都有較高完成度的《瘋狂的外星人》與《飛馳人生》票房分別超過了14億元和10億元；檔期總共八部影片里，有七部票房邁過億元。

　　與前兩年相比，己亥年的開門紅又是氣質不同的。如果說過去幾年大銀幕的增長讓中國電影能在春節時分憑“人口紅利”屢創新高，那么今年發生的諸多新現象，如類型拓寬、品質提升、增速放緩都指向了中國電影的結構性變化。

　　中國電影評論學會會長、中國文聯電影藝術中心主任饒曙光說：“中國電影需要從產業的黃金發展時間走向創作的黃金時間，今年春節檔可以視作中國電影過去幾年不斷倡導‘品質提升’的一個縮影，在意義表達和制作完成度上都超過去年。而從此番市場反響來看，如何差異化滿足不同觀眾的觀影需求，如何發掘中國電影新力量，如何進一步調動觀影熱情等，這些課題也都隨著備受關注的檔期而一一放大，值得研究。”

　　從技術到流程，中國電影工業的步步升級清晰可見

　　銀幕上，航天員劉培強操縱空間站沖向木星時，《流浪地球》代表著中國硬科幻電影邁出了扎實一步；落入地球的外星人遛著耿浩和大飛兩人滿大街轉悠時，《瘋狂的外星人》在真人與CG特效結合上做得恰如其分；張馳向著巴音布魯克魔鬼賽道挺進時，《飛馳人生》的賽車部分亦是中國電影工業在新領域的一次嘗新。春節檔排行前三的影片都與中國電影工業的進步休戚相關，這不是偶然。

　　電影是基于一定工業模式上的藝術產品，如是觀點，早在世界范圍內被反復驗證。曾經，手工作坊式的電影制作，是中國電影亟需擺脫的粗放型發展印象。如今，在一年中最好的檔期、在商業大片最集中的六天，票房“能打”之作都與工業的步步升級呈現正相關。

　　中國電影家協會副主席、清華大學教授尹鴻評價《流浪地球》超預期。“視覺、節奏、氛圍、強情節推動力、特效質感，都達到了好萊塢超級類型片的水準。”在他看來，工業完成度是“1”，劉慈欣提供的拯救地球、太空流浪的想象以及片中呈現的全球背景、人性框架下的中國主體英雄設計等，則是許多個“0”。只有邁過“1”的硬科幻門檻，之后的“0”才有意義。

　　值得注意的是，《瘋狂的外星人》在工業上的成功不止于技術，還體現在了流程上。該片集合了所有可以在春節假期吸引觀眾的元素：喜劇與荒誕、土與洋、特效與金句，它的背后有六名編劇，每人各司其職，恰體現了工業化的制作流程。

　　技術、流程、美學，都是構建電影工業的必要元素。中國電影能接入國際一流的工業流程，好事一樁，也是課題一道。

　　從滿足需求到實現情感與價值的認同，“共同體美學”正在多渠道建立

　　如果拉一張類型譜，己亥年春節檔的類型豐盛，大約是近年來之最。科幻影片《流浪地球》、荒誕喜劇《瘋狂的外星人》、喜劇與運動題材 《飛馳人生》、喜劇勵志《新喜劇之王》、奇幻片《神探蒲松齡》、動畫《熊出沒·原始時代》、真人與動畫結合《小豬佩奇過大年》、港式反腐題材《廉政風云》，幾無同質。

　　更值得一書的，是今年終于有影片能滿足一家老少在同一個影廳實現團圓的“合家歡電影”了，且不止一部。在不少專家看來，《瘋狂的外星人》《新喜劇之王》《飛馳人生》《流浪地球》都符合全家觀看的審美習慣和智識需求，而非簡單的“大手牽小手”陪伴式觀影。

　　如《飛馳人生》，該片講述了落魄車王重新崛起的故事。對年輕男性，外在的搏擊與內心的熱血，是最淺表的主題詞；于女性及年長者，失意人拼搏奮起的內在精神寫照，以及凡俗人生多見的不舍追求，是觸動內心柔軟處的通關密碼；對于孩子，瑰麗畫面抵達的夢幻、想象及最后的浪漫飛揚，都不失視覺享受。而片中沒有真正的反派，新老車王間的尊重與公平，老伙計間的團隊精神與互信情誼，都讓這部充溢時代正能量的影片能被廣泛人群接受。又如《新喜劇之王》，天真者看到永不言棄的執著，思考深一步的則看到喜劇的反諷。北京大學教授李道新說：“一部是小人物笑中含淚，一部聚焦落魄后的人生況味。在類型的基礎上言志，以個人經驗與人生境界通情，這是兩部影片能動情和感人的相似原因。”包括《流浪地球》，它能成為2019年第一部現象級電影，片中的中國元素、中國文化，以及三代情、兄妹情、戰友情、家園情愫等中國式人情味，都在合力構筑著硬奇觀下的軟感動。

　　從滿足觀眾的類型需求，到銀幕內外實現情感與價值的認同，中國電影賴以在中國市場發揚光大的“共同體美學”正在通過多渠道建立。

　　春節檔需要大量低頻觀影人群的支撐，也成為培養觀眾觀影習慣的重要檔期。與此同時，“到網絡觀影”也正在讓中國電影的長尾效應最大化。“這是中國電影發展的結構性變化。應對變化，我們需要在市場端做更深入的田野調查、更深入的全面分析，需要不斷培育觀眾、特別是有效觀影人群，進一步釋放人口紅利。”饒曙光認為，“在創作端，提升品質、為中國電影注入新力量、新創意，滿足互聯網一代的文化想象等，都是中國電影可持續發展的系統性工程。”