近年來，隨著國家對弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的日益重視，以及國民文化自信的日益提高，在文化創(chuàng)意領(lǐng)域中，對傳統(tǒng)文化進(jìn)行年輕態(tài)表達(dá)的“國潮”風(fēng)格逐漸浮現(xiàn)，受到年輕人青睞。它首先應(yīng)用在服飾、食品和日用百貨等領(lǐng)域，直接推動了中國民族品牌美譽(yù)度和市場占有率的上升。在這一趨勢下，國潮思維逐漸滲透到中國電影的創(chuàng)作傳播場域中，為中國電影創(chuàng)作理念和傳播策略提供了新思路。

　　對傳統(tǒng)文化進(jìn)行時尚表達(dá)

　　近期，中國電影市場競爭異常激烈。在眾多影片中，《新神榜：哪吒重生》《刺殺小說家》和《侍神令》表現(xiàn)十分亮眼。在畫面和鏡頭上，它們都將朋克、哥特、洛可可等國際流行元素融入中華傳統(tǒng)美學(xué)風(fēng)格之中，比如《新神榜：哪吒重生》中的哪吒、敖丙和東海市，《刺殺小說家》中的紅甲武士、黑甲武士和皇城，以及《侍神令》中的諸多人物和環(huán)境造型。可見，國潮進(jìn)入電影，尤其是動畫、奇幻電影的創(chuàng)作領(lǐng)域，為受眾帶來了更豐富多元的審美體驗。這種將國潮思維融入電影視覺創(chuàng)作的思路可稱為新國風(fēng)。其所追求的精髓在于，對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行年輕化、時尚化的轉(zhuǎn)化，使之呈現(xiàn)出一種“可鹽可甜”“又美又颯”等沖突中見和諧的奇妙調(diào)性——這種調(diào)性往往符合當(dāng)代年輕人審美趣味，也能滿足當(dāng)代年輕人既希望在沖突中表達(dá)個性，又希望在和諧中表達(dá)認(rèn)同的雙向心理需求。

　　事實上，從2019年開始，新國風(fēng)思維在中國動畫、奇幻電影中已經(jīng)出現(xiàn)。比如《哪吒之魔童降世》中的哪吒，創(chuàng)作者在傳統(tǒng)戲曲造型基礎(chǔ)上，加入源于歐洲中世紀(jì)、至今盛行于裝扮游戲領(lǐng)域的哥特式黑眼圈，使“新哪吒”頗具丑萌感。它所傳達(dá)出來的，是一種外表“頹廢”、內(nèi)心“高燃”的姿態(tài)，這也是這個人物受到青少年觀眾喜愛的深層原因。

　　而今年春節(jié)檔上映的動畫電影《新神榜：哪吒重生》，新國風(fēng)思維表現(xiàn)得更為突出。這部影片中的哪吒由古代頑童變成了現(xiàn)代青年，所生活的環(huán)境也由唐風(fēng)市集變成了集朋克和老上海石庫門風(fēng)格為一爐的“異托邦”。雖然《新神榜：哪吒重生》在票房表現(xiàn)上沒有《哪吒之魔童降世》勢頭強(qiáng)勁，但從創(chuàng)新角度講，前者展現(xiàn)出了更大的進(jìn)取心。因為《新神榜：哪吒重生》的人物造型和環(huán)境造型進(jìn)一步拓展了國潮的地盤，而且更多地融入影片情節(jié)，表達(dá)出更高的價值建構(gòu)功能。

　　新國風(fēng)是國潮思維最為直觀的創(chuàng)新舉措，它標(biāo)志著中國電影開掘傳統(tǒng)視覺元素能力的提升。國產(chǎn)電影從對傳統(tǒng)視覺元素的直接挪用和對外來視覺元素的著意規(guī)避，到對前者進(jìn)行創(chuàng)造性、開放性地發(fā)展和對后者從容地、坦然地融合，體現(xiàn)出電影創(chuàng)作理念上文化自信的漸趨成型，彰顯了“以我為主，化用天下、縱橫古今”的大國美學(xué)氣魄。

　　新媒介思維拓展傳播格局

　　國潮思維還表現(xiàn)為積極面對移動互聯(lián)網(wǎng)時代的媒介轉(zhuǎn)型，有效利用社交媒體對產(chǎn)品進(jìn)行推廣，使之最大限度地抵達(dá)目標(biāo)受眾的新媒介傳播思路。這輪國潮興起的過程，就是電商平臺和民族品牌主動以新國風(fēng)產(chǎn)品的沖突美為切入口，設(shè)置媒介議程，制造社交話題，引發(fā)廣泛關(guān)注和認(rèn)可的結(jié)果。而吸收了國潮經(jīng)驗的電影，同樣表現(xiàn)出對社交媒體的偏好，更多在人際傳播而不是大眾傳播層面發(fā)力。

　　新國風(fēng)電影在堅守中華傳統(tǒng)視覺風(fēng)格，并將國際流行文化元素融入其中的同時，還將挖掘其在社交媒體上制造話題并引發(fā)關(guān)注的潛能列入考慮范圍。在宣傳推廣期，這些混融后的元素往往成為社交媒體平臺的“爆點(diǎn)”，甚至成為帶領(lǐng)觀眾深入探尋影片價值觀的切口。比如《哪吒之魔童降世》，“黑眼圈”作為哪吒的核心記憶點(diǎn)，成為社交媒體平臺討論的關(guān)鍵詞；在影片上映過程中，制片方發(fā)起了“扎一個哪吒頭”活動，不僅聚集了眾多明星微博接力參與，還引發(fā)大量普通觀眾在微信朋友圈自拍效仿，成為該片票房攀升的有效助力。《新神榜：哪吒重生》的宇宙觀設(shè)定宏大復(fù)雜，因而在宣傳過程中需要依托一個相對單純的概念，便于受眾理解記憶——“搖滾中國風(fēng)”就是這樣一個概念。該片以此為宣傳核心概念，頻繁運(yùn)用在相關(guān)新聞稿和公號文章中，帶來了足夠多的話題討論度。受眾在這個概念框架下，對影片情節(jié)展開充分討論，也生發(fā)出社交意義上的迷影快感。

　　新媒介思維對中國電影后續(xù)傳播格局的打造有不可低估的意義。當(dāng)下，中國電影承擔(dān)著對內(nèi)建構(gòu)文化認(rèn)同、對外傳播國家形象的職責(zé)。這一職責(zé)的實現(xiàn)，在很大程度上依靠新技術(shù)支持下的社交媒體進(jìn)行。在這種新的傳播態(tài)勢下，借助社交媒體進(jìn)行電影推廣的方式越來越顯示出跨越社群、地域、國別的強(qiáng)大力量，值得我們深入關(guān)注、積極探索。

　　傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性有機(jī)結(jié)合

　　國潮思維的框架下還有一種新主題思維方式，即對優(yōu)秀中華傳統(tǒng)故事進(jìn)行創(chuàng)新演繹，使之更符合當(dāng)下的時代主題和時代精神。這種思路使國潮不僅能在短時間內(nèi)吸引年輕受眾，更能在較長的時間段內(nèi)對當(dāng)代青年的國族認(rèn)同產(chǎn)生影響。

　　中華民族擁有幾千年的文明史和豐富多彩的社會生活，留下了很多膾炙人口的傳統(tǒng)故事，其中的形象和情節(jié)都蘊(yùn)含著民族成員的情感、倫理、道德和理想“密碼”，直到今天仍具有不可低估的文化價值。但傳統(tǒng)故事要走進(jìn)當(dāng)代電影場域，成為商業(yè)電影的劇情底本，也存在明顯瓶頸。這些故事對觀眾來說太過熟悉，如不改動直接用，往往缺乏新鮮感，“看了開頭就知道結(jié)尾”。近年來，有些改編自《西游記》經(jīng)典段落的電影，比如《西游記之孫悟空三打白骨精》《西游記之大鬧天宮》，就因主干情節(jié)過分拘泥于原著，只做了諸如給人物增加無厘頭情態(tài)、給場景增加精致華美的設(shè)計等改動，結(jié)果無法滿足觀眾期待而遭遇口碑滑鐵盧。

　　相比之下，國潮思維框架下的動畫、奇幻電影更加注重主題在傳統(tǒng)性與時代性上的有機(jī)結(jié)合，借助傳統(tǒng)故事的底本聚焦當(dāng)代觀眾，尤其是當(dāng)代青年觀眾關(guān)心的時代命題，講好富于時代精神的中國故事，獲得票房口碑雙贏。《哪吒之魔童降世》《新神榜：哪吒重生》依據(jù)的故事底本都是“哪吒鬧海”。這個故事20世紀(jì)70年代末就被拍成動畫電影，之后又被拍成電視劇，可謂家喻戶曉。當(dāng)下，想把這個故事再搬上銀幕，如果還延續(xù)此前的主題和情節(jié)，很容易讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞。對此，創(chuàng)作者采取不同策略。《哪吒之魔童降世》改寫了哪吒與父親之間的關(guān)系，將兩代人之間的沖突轉(zhuǎn)化為父為子的犧牲和子對父的理解，詮釋當(dāng)下年輕一代在叛逆外表下的秩序意識和傳承意識；而《新神榜：哪吒重生》將現(xiàn)代社會矛盾注入“哪吒故事”，使哪吒從古典語境中走出來，成為敢于反抗資本家壓迫，能解救勞苦大眾的“青年革命者”，賦予作品一重符合建黨百年紀(jì)念語境的象征意義。

　　總之，國潮的“潮”既是流行文化之“潮”，也是社交流量之“潮”，更是時代主題之“潮”。在移動互聯(lián)網(wǎng)時代要創(chuàng)新傳統(tǒng)文化的表達(dá)形式，賦予傳統(tǒng)文化以時代內(nèi)涵，推動傳統(tǒng)文化充分適應(yīng)移動互聯(lián)網(wǎng)語境，占據(jù)國內(nèi)國際的傳播主動權(quán)，是當(dāng)代文藝創(chuàng)作者和研究者應(yīng)積極回應(yīng)的時代命題。而國潮思維從民族服飾日用品領(lǐng)域走進(jìn)民族電影領(lǐng)域的過程，為我們做出了有價值的示范。

　　（作者：范穎，系東北師范大學(xué)東北亞影視研究中心副教授；林俊彤，系東北師范大學(xué)傳媒科學(xué)學(xué)院碩士）