【文化評析】

　　近日，第八屆北京國際電影節在雁棲湖落下帷幕。以“砥礪·使命”為主題，以“共享資源、共贏未來”為宗旨，這屆電影節匯聚眾多中外影人、佳片，鮮明的國際視野、中國風范、北京特色，眾多電影要素的聚合與碰撞，展現了新時代中國電影的自信與魅力，也為世界電影藝術的繁榮注入新的活力。

　　正如習近平總書記所指出的那樣，“當今世界是開放的世界，藝術也要在國際市場上競爭，沒有競爭就沒有生命力。比如電影領域，經過市場競爭，國外影片并沒有把我們的國產影片打垮，反而刺激了國產影片提高質量和水平，在市場競爭中發展起來了，具有了更強的競爭力”。毫無疑問，中國的影視產業已經進入到一個全新的發展時期，不僅在資本、技術、消費等領域有了長足進展，在內容、精神、價值等方面也開創了新的局面。過去一年，中國電影市場票房首次突破500億元，國產電影占票房總額的53.84%，實實在在的數據支撐起了中國從電影大國向電影強國邁進的步伐。

　　“電影是一種過去和現在都是多面性的現象，它同時是藝術形式、經濟機構、文化產品和技術系統。”伴隨著工業文明與信息時代的發展，今天的影視產業變得更加龐大而復雜，也肩負了更多的國家戰略、文化傳播與經濟發展的責任。在過往的國際交往中，中國面對的是一個以西方的規范和生活方式為基礎的同質化的“文化全球化”，雖然這種趨勢為邊緣文化和地方文化注入了新鮮血液，但也意味著許多傳統與獨特的文化特質在逐漸消亡。

　　在影視領域，不容否認的是，即便一部電影作品的優秀與否最終取決于它的藝術品質，但它仍然是在特定社會文化下的產物，是創作者本身文化背景、思想深度、價值觀判斷等一系列綜合因素的結晶。在一些西方學者的反思中，好萊塢電影無疑是美國意識形態的傳遞者，包括簡單的善惡二元論、歐洲中心主義、男性中心主義等一系列問題。即便在電影題材、角色更加多元化的今天，好萊塢電影仍然難以擺脫傳統窠臼和固有的思維定式。在后殖民主義分析框架下，譬如近幾年好萊塢電影中日漸豐富的中國元素，譬如出現了以黑人為主角、以非洲為背景的《黑豹》等，雖然讓世人享受了高質量的視聽盛宴，但影片的內核依舊是鮮明地展現了西方人視角下的非西方世界，這種偽民俗、偽文化構筑了一個娛樂西方世界的流行文化。

　　因此，自改革開放以來，中國電影逐步走入世界舞臺，中國電影節的影響力日趨擴大，對世界文化多元化具有極為特殊的意義。中國的資本、影人在走出國門的過程中潛移默化地影響了西方舊有的思維邏輯與價值判斷；反映當代發展成果的中國本土電影為世界提供了新的視角，既非仰視也非俯視地觀察這個古老深沉而又朝氣蓬勃的東方大國；伴隨著電影藝術水平得到廣泛認可，中國電影的理論研究也在向探索出自己的理論范式而不斷努力……

　　“此所為明哲之士，必洞達世界之大勢，權衡較量，去其偏頗，得其神明，施之國中，翕合無間。外之既不后于世界之思潮，內之仍弗失固有之血脈，取今復古，別立新宗。”魯迅先生的名言，對中國文化以及影視產業的未來發展仍極具指導意義。當前，中國正在走向世界，中國對世界的貢獻已經不僅僅局限于經濟層面，中國文化、中國精神是中國給予世界的更重要的財富。

　　（作者：趙明昊）