原標題：電影配樂大牌導演鐘愛哪些旋律？

　　姜文的《邪不壓正》正在影院熱映，正片播放前，撩人心弦的肖斯塔科維奇《第二號爵士組曲》里的“第二圓舞曲”響起，瞬間讓觀眾入戲。姜文對古典音樂作品情有獨鐘，《陽光燦爛的日子》里，響起了馬斯卡尼歌劇《鄉村騎士》“間奏曲”，《讓子彈飛》里，莫扎特《A大調單簧管協調曲》K.622里的“柔板”樂章出現在湯師爺告誡張麻子不能睡寡婦的片段。

　　音樂是電影的靈魂。在電影配樂方面，雖然中國與世界頂級團隊相比，還有一定差距，卻也涌現了諸如趙季平、譚盾、鄒野、林海這樣優秀的配樂大師，他們的配樂作品讓中國導演的電影錦上添花。我們就來盤點一下中國幾位名導對電影配樂的偏好。

　　張藝謀的音樂要讓觀眾聽得懂

　　張藝謀擅長用民族音樂表現情節的深情和精致。如《十面埋伏》的琵琶武曲，表現了蒼涼、悲壯之感；《紅高粱》則運用了嗩吶與粗狂的西北民歌唱腔，體現電影中的地域特色。影片反復出現的西北民歌《妹妹你大膽地往前走》，第一次的《妹妹你大膽地往前走》是充滿歡快與喜悅的，飽含著余占鰲對九兒的愛意。

　　《英雄》主題曲，中西結合，大鼓、小鑼、中提琴等樂器和鳴，展現中西合璧的整合之美。張藝謀的電影配樂雅俗共賞，創造喜聞樂見的大眾文化，讓觀眾聽得懂。蘇州大學文學院的周曉燕指出，張藝謀電影音樂具有深情之美、悲壯之美和淺白之美的美學特征，“尊西而不唯西，尊利而不唯利，尊低門檻而不唯低門檻。”

　　古典樂愛好者姜文數次與久石讓合作

　　除了喜歡用各種經典的古典音樂，姜文還跟日本配樂大師久石讓有過數次合作。作為日本最負盛名的電影配樂大師，久石讓為宮崎駿、北野武等著名日本導演的代表作寫出了深入人心的經典段落。

　　1997年姜文導演的《太陽照常升起》里的配樂，就是久石讓作曲。2010年，姜文拍《讓子彈飛》，依舊用的久石讓在《太陽照常升起》里的原音，片頭和片尾的部分，就是久石讓創作的。

　　久石讓曾說過一個有趣的故事：“姜文這部電影（《太陽照常升起》）是根據他20年前聽到的一首新疆民歌拍成的，當時他找不到滿意的音樂，只能用代音樂。我與他第一次見面，他要求我做出來的東西要比代音樂好一點。我當時問他：‘你在說什么？這是莫扎特的音樂啊。’他說：‘對，那你就要比莫扎特好一點。’”

　　浙江傳媒學院音樂學院音樂劇系主任屠錦英曾發文說，在《太陽照常升起》中，片頭曲《瘋狂之開始》傳達了一種充滿魔幻意味的荒誕意象，輕快的鼓點節奏配合著堅定而不斷重復的弦樂顫音，透露出一種極盡抽搐癲狂之感的奇異樂思。

　　“喜劇+悲劇”混搭周星馳一直是無厘頭

　　無厘頭卻很“百搭”的《小刀會序曲》，感人肺腑的《一生所愛》，明亮莊嚴的《天地孤影任我行》……看周星馳的電影，總會讓人記住一首首經典的電影配樂。眾多配樂中，他對《小刀會序曲》情有獨鐘，電影《鹿鼎記》、《大話西游》、《大內密探零零發》、《功夫》、《西游·降魔篇》，但凡要進入大場面了，那聲嘹亮的嗩吶總會適時響起，仿佛好戲上演的發令槍。

　　更有網友總結出這些曲子為啥被周星馳反復使用也不覺厭倦的原因：這些旋律都帶著某種“喜劇+悲劇”的混搭色彩，很適合星爺黑色幽默的“BGM（背景樂）”發揮。其次，可能周星馳早就一次性支付了版權費用，不用白不用，多用就是賺啊。

　　如果不當導演王家衛最想當電影配樂師

　　王家衛曾說，如果不當導演，最想當電影配樂師。

　　“王家衛作品都圍繞百無聊賴的孤獨角色，而伴隨他們的往往是哀怨纏綿的音樂。”這是美國當代電影理論家、作家大衛·波德維爾對王家衛電影配樂的評價。

　　“他的電影靈感常常來自一首歌，因此電影拍得像MV，發揮音樂敘事，成就配樂家。在《2046》中《圣潔女神》詠嘆調實現了巧妙混搭，最精彩的是《西波涅》，給予鏡頭切換以節奏感。”青年作曲家、學者田藝苗不吝贊美之辭。

　　讓人印象深刻的配樂還有《重慶森林》里的《夢中人》，這首歌改編自愛爾蘭傳奇樂隊The Cranberries的《Dreams》，由王菲主唱。當然，還有那首California Dreamin，在電影《阿甘正傳》（Forrest Gump）中，阿甘在越南的雨中給Jenny寫信時，響起的背景音樂就是這首加州夢想。華西都市報-封面新聞記者陳荷實習生曾貝佳